动作喜剧《熊猫计划》今日发布“欢乐超‘飙’”小剧场，成龙、魏翔、史策上演高能“飙车”戏致敬经典，引发成龙无数老粉的回忆。导演张栾，领衔主演韩彦博带着对航天人的敬意，于昨日在北京航天城参加了特别放映活动；映后与现场观众的走心交流，让影片所传递的“保护国宝”主题再度升温。《熊猫计划》由张栾执导，熊猫宝宝呼呼、成龙、魏翔、史策、韩彦博领衔主演，贾冰特别出演，正在欢乐热映中！魏翔自学叉车救人笑料不断 成龙经典飙车戏情怀满满 电影新发布的“欢乐超‘飙’”小剧场通过一场荒诞又惊险的车戏，将成龙一贯的动作喜剧与魏翔、史策两人独特的喜剧风格融合在一起，碰撞出不同的火花。主战场上，Jackie Chan（成龙 饰）跟雇佣兵詹姆士（马铁摩 饰）正扭打在一起，而另一旁的经纪人大卫（魏翔 饰）临危受命，从说明书入门学起了开叉车。正所谓“新手上路无所畏惧”，惊人的车技连Jackie见了都要避让三分，好在最终还是有惊无险地突破重围，救Jackie与苏小竹（史策 饰）和熊猫呼呼于水火之中，随之响起的改编版《歌声与微笑》虽然出乎观众意料之外却又十分应景，给这一段紧张刺激的动作戏增加了不少笑点。 不但小剧场笑料百出，幕后的故事同样充满欢乐，此前在首映礼上成龙也曾透露：“这场车戏开拍三天之后才得知魏翔并没有驾照。”听到Action之后就能“上天入地”的功夫巨星那一刻在片场居然也紧张了起来。成龙此次在《熊猫计划》中依旧亲自上阵，贡献了“飙车”戏码，带着“拯救国宝三人组”成功甩开雇佣兵，还在叉车上上演了一段抢夺熊猫的精彩动作戏，这不禁让许多观众想起许多成龙经典影片中的各式“飙车”的名场面，满满的回忆和情怀扑面而来。家长孩子齐聚一堂观影热情高涨 导演谈电影精神内核致敬航天人 10月11日，电影导演张栾和领衔主演韩彦博走进北京航天城参加特别放映活动，把影片献给各位航天人。映后交流现场热闹非凡，可爱的熊猫呼呼深受孩子和家长朋友的欢迎，许多小朋友冲向台前与主创们热情互动，一时间活动现场仿佛变成儿童乐园。孩子们提出的问题也是千奇百怪、充满童趣，但无不透露着对于国宝熊猫的喜爱，有人好奇“熊猫是不是真的”，有人直呼“熊猫好可爱我也想养一只”！还有人现场跟韩彦博探讨起了影片中熊猫粑粑的原料。《熊猫计划》通过可爱的熊猫形象让孩子们对国宝有更深入、更全面的认识，也帮助他们树立起保护民族文化的意识，堪称周末家长朋友带孩子观影的绝佳选择。 谈到选择喜剧题材呈现熊猫故事的原因，导演张栾表示：“就是为了让观众可以轻松地笑，不管是小朋友还是我们这些大人，都有快乐的权利。所以我们就想给观众带来99分钟的纯粹快乐。”活动最后，主创也分享了自己最真挚的感受，张栾提到：“《熊猫计划》与我们的航天事业有着共同的精神内核，那就是关于爱、责任和梦想。各位航天人为了热爱的科技梦想和国防事业默默奉献；而电影也是传递者守护国宝的主题，并且致力于将优秀的民族文化传播到世界各地。”韩彦博也走心回应：“虽然电影故事是虚构的，但传递的感情与价值观是实实在在的，看到这么多为国家科技事业和国家安全做贡献的航天人，作为一名中国电影人我很骄傲！” 电影《熊猫计划》由峨眉电影集团有限公司、天津猫眼微影文化传媒有限公司、龙咚咚影业（海口）有限公司、雅安文化旅游集团有限责任公司、海宁爱嘉影业有限公司出品，上海猫眼影业有限公司、北京瓦力文化传播有限公司、上海渐跻影业有限公司、晨迪文化传媒（广州）有限公司、卓朴（北京）文化产业有限公司联合出品，天津猫眼微影文化传媒有限公司发行。影片正在欢乐热映中！

作者马聪敏 北京师范大学博士，陕西师范大学新闻与传播学院教授，兼任中国西部电影电视研究中心秘书长，陕西省广电局文艺处电影电视剧审查委员会委员，陕西省文艺评论家协会理事，陕西省电影家协会理事，中国电影评论学会理事，陕西师范大学女性研究中心主任。《最后的心事》是一部充满诗意与深刻内涵的电影作品，其最大特点在于以一种不显山露水的方式，抽丝剥茧地揭示了人类情感的复杂性。这部影片不仅是对故乡的眷恋与归属的探讨，更是在城市化浪潮中，对于记忆、家庭与自我身份的深切反思。影片通过老陈与女儿红儿的双重视角，构建了一个既真实又富有诗意的叙事空间，让观众在其中体会到家庭关系的温暖与复杂。一、隐与显：情感的细腻表达《最后的心事》在叙事手法上巧妙地运用了“隐”与“显”的对比，呈现出复杂而细腻的情感。影片开篇，通过老陈在城市生活中的孤独与压抑，观众可以直观地感受到他内心的挣扎。这种情感并不通过直接的言语表露，而是通过精心设计的细节与氛围悄然传递。导演利用狭窄的空间构图和沉闷的色调，创造出一种令人窒息的视觉效果。老陈在拥挤的城市中仿佛被困在一个无形的牢笼中，周围的喧嚣与繁忙与他的内心形成鲜明对比，孤独感如同一道无形的屏障，将他与周围的人隔绝开来。观众通过镜头看到的，不仅是老陈的外在环境，更是他内心深处的孤独与渴望。随着故事的发展，当老陈与女儿红儿踏上归乡之路，影片的叙事风格开始转变，逐渐呈现出“显”的特质。广袤的乡村景观、清新的空气和开阔的视野在镜头中一一展开，象征着一种情感的释放与重生。尤其是在一个关键场景中，红儿在父亲的鼓励下跨过吊桥，那一刻的轻松与愉悦成为了影片情感的高潮。这一瞬间，象征着代际间的理解与和解，也寓意着个人内心的自由与希望。空间的变化不仅仅是视觉上的转换，更是两代人情感世界的碰撞与融合。在影像的运用上，《最后的心事》展现了极高的艺术水准。导演采用大量全景与空镜头，展现乡村的自然风光与人文气息。这些镜头不仅增强了影片的写实感，还成为情感表达的重要载体。比如，在老陈与红儿的旅途中，窗外不断变化的景色与人物内心的波动形成微妙的呼应。田野的辽阔与花开的芬芳，映衬出老陈内心逐渐升腾的希望与温暖。同时，乡村的静谧与美丽也使得观众感受到回归自然的宁静与安详，从而引发对生活的重新思考。音乐在影片中亦起到了至关重要的作用。著名音乐人王三溥为影片创作的原声专辑，深情的旋律与叙事内容相得益彰，为观众营造了一个充满诗意的情感空间。在关键时刻，音乐的变化与角色内心的情感波动完美契合，增强了情感的表现力。例如，当老陈回忆起往昔的点滴时，悠扬的旋律让人倍感惆怅；而在与女儿重聚的快乐时刻，音乐则转为欢快，提升了观众的情感体验。二、传统与现代的交织在当今社会快速发展的背景下，传统与现代的冲突显得尤为突出。随着城市化进程的加快，许多人离开了自己的故乡，踏上了追求更好生活的道路。在这样的背景下，老陈的归乡之旅实际上是一场对过去的寻根之旅，既是他个人情感的抒发，也是对整个社会变迁的一种反思。影片《最后的心事》通过细腻的叙事手法，展现了陕南地区丰富的人文底蕴和民风民情，强调了对于传统文化的珍视。尽管现代化的浪潮席卷而来，家乡所承载的情感与记忆始终是不可替代的。老陈这一角色的塑造，恰如其分地表达了现代人在面对传统与现代之间矛盾时的复杂心理。他在城市中的孤独与失落，与他对家乡的深厚情感形成鲜明对比，这种内心的挣扎引发了观众对于自身身份的思考。影片中的安康，不仅是一个地理概念，更是一个情感符号。它象征着归属感、亲情和传统的延续。导演龚洵运用真实的方言和生活场景，赋予了这片土地生命感。通过对茶山、汉江等自然景观的描绘，影片营造出一种宁静而美好的乡村氛围，让观众在视觉与听觉上都能感受到那份深厚的乡情。这些自然景观不仅是影片背景，更是故事叙述的重要元素，承载着老陈的回忆与情感。在每一帧画面中，观众不仅能够看到绵延的青山绿水，还能透过这些自然景色感受到生活的脉动与温度。值得一提的是，影片在细节的把控上极为精准。人物之间的对话使用了安康方言，增强了故事的真实感，也使观众能够更好地体会到地方文化的韵味。每一次对话都犹如一曲动人的乡音，唤起人们心中对故乡的深切怀念。例如，在老陈走在乡间小道上的镜头中，脚下的泥土与耳边的蝉鸣交织成了一曲乡村的交响乐，勾勒出了一幅生动的乡村生活画卷。这种对家乡的热爱与尊重，使得影片在情感层面更加丰盈，也让观众在欣赏美景的同时，引发对自身故乡的思考与共鸣。三、亲情与代际关系的深刻探讨随着故事的发展，老陈在旅途中与女儿红儿的互动成为了影片的一大亮点。两代人之间的碰撞与融合，体现了传统与现代的对话。在老陈的引导下，红儿逐渐理解了家乡的意义，并体会到了传承文化的重要性。这种代际间的理解与和解，正是影片所要传达的核心价值观之一：无论时代如何变迁，家庭与故乡永远是我们心灵的港湾。在《最后的心事》中，亲情不仅是影片的核心主题，也是推动剧情发展的重要动力。老陈与女儿红儿之间的关系，充满了代沟与理解的挑战。在现代化的进程中，年轻一代与老一辈之间的价值观、生活方式常常存在差异，而这种差异在影片中得到了细腻而深刻的展现。老陈作为父亲，经历了时代的变迁，承载着对传统的敬畏与对家乡的眷恋。他在城市中的孤独感，不仅是对生活环境的反思，也是对家庭关系的渴望与不安。在他看来，家乡是一个情感的避风港，是失去的过去与希望的寄托。而红儿，作为新时代的代表，则对父亲所珍视的传统文化表现出一些困惑与抵触。她渴望追寻自己的独立与梦想，却在不知不觉中与父亲的情感产生了隔阂。影片通过多次对话与互动展现了这一代际间的微妙关系。在一个场景中，红儿因为父亲的过于保护而感到窒息，激烈的争吵让两人都陷入了沉默。但正是在这样的冲突中，彼此的情感逐渐显露。老陈试图通过自己的经历教导女儿，而红儿则在质疑中寻求自我的认同。导演巧妙地利用镜头语言，将两人之间的距离感与亲密感交替呈现，使观众能够感受到那种既相互依赖又难以言喻的情感张力。在影片的高潮部分，老陈与红儿在家乡的吊桥上进行了一次深刻的交流。这里不仅是物理空间的转变，更是情感上的升华。在那一刻，红儿终于理解了父亲对故乡的深厚情感，而老陈也看到了女儿对未来的坚定信念。两代人在这一瞬间达成了某种共鸣，仿佛隔阂在阳光下融化，家庭的温暖再次回归。这种情感的交汇，成为了影片最动人的一幕，也让观众深切地体会到了亲情的复杂与美好。随着故事的推进，老陈与红儿的归乡之旅不仅是对故乡的追寻，更是对自我身份的重新审视。在乡村的青山绿水中，他们逐渐找到了情感的归属。在这个过程中，影片让我们明白，尽管时代在变化，但爱与记忆是任何世俗纷扰无法抹去的。回归故乡的意义，正是在于重新连接那份根植于内心深处的情感，找到属于自己的归属。

电影《749局》路演南京站于10月10日圆满结束，导演陆川携领衔主演李晨、主演李俊墨亮相路演现场，与观众朋友们进行了一场热情探讨与交流。影片设定在近未来，因为未知生物的入侵，城市安全受到威胁，为了保卫城市、守护家园，少年马山（王俊凯 饰）将与749局全体人员共同开启一场科幻热血冒险之旅，而在旅程中他也将完成自身的成长与蜕变。影片由陆川执导，王俊凯、苗苗、郑恺、任敏、辛柏青、李晨领衔主演，正在全国影院热映中。不断追随时代变化 科幻也会成为现实    路演行程的倒数第二天，电影《749局》主创团队于10月10日来到南京，与观众朋友们进行了一场思想的碰撞，主创们现场也分享了更多幕后细节以及袒露心里话。当观众提到影片经历两次拍摄，中间时隔5年，主创们对角色有什么新的理解时，导演陆川表示：“其实这两年也一直在纠结于影片是要偏文艺一点，慢慢给大家讲清楚这个故事，还是说做得更爽片一点，确实在这部电影里也能看到我的纠结。但是必须要说的一点是所有的演员们5年后的戏都更好了”；领衔主演李晨也表示：“因为其实今年流行的东西明年就不流行了，今年可以共鸣的情绪明年可能就觉得矫情了。所以可能我们的理解也是在根据自身经历、一些新闻事件还有时代的变化而不断变化的。导演可能也会因为这些而来进行一些关于剧本的修改等等”。另外导演还在路演现场透露：“在电影制作过程中，来南京参加过一次科幻电影节，当时给他们看了一段马山在格斗场上的那场戏，没想到他们说现在就有这样的技术。然后就见到了如电影里一般，带着手套就可以远程控制机械的场景。而且我们国家现在也研发出了一款机械球，就如同影片中训练球一样，我们做的这些技术的设定最终在现实中都被实现了”。这些进步与发展相信也会让中国的科幻电影有更进一步的突破。饱含大义的集体英雄主义 所有人都是英雄    除了分享影片外的变化与故事外，聚焦于影片，主创们也表达了自己的理解。当观众提问主创看完电影后最让自己感动的瞬间时，李晨率先表示：“第一点是因为拍摄中间间隔了好几年，能在同一部作品里看到两个时空里的自己，还是蛮感动的；第二点是结尾记录了整个团队这几年的点点滴滴的花絮，看完也会勾起回忆，让我很感动”。随后李俊墨表示：“其实我自己是已经几刷电影了，每一次看到电影中的那些细节，看到六千多人的心血得以呈现都会很感动”。而导演最后也表示：“对于一些情感戏比如马山和曹国舅的父子情、乔局长与晨光之间的嬉笑怒骂以及最后第三小队上战场的场景都让我很感动，这几段也是我拍这部电影的动力之一”。而面对观众提到网络上对于电影是否太过于个人英雄主义争议时，导演也表示：“这是个误读，因为马山的觉醒是靠一个又一个人的牺牲来唤醒的，这是一个特别中国式的价值观。在英雄的集体中马山发现自己纠结的小情在大义面前是可以放下的，它是一个集体英雄主义，唤醒了一个个体，让他去承担起自己的责任，这也是我们这部电影要去表达的。在灾难面前所有人都勇敢留下来，他们所有人都是英雄”。而现场观众们在听到主创们的解读后，相信对这部电影也有了更深层次的解读和理解，也希望这些分享与解读可以让749走得更远一些。    电影《749局》由北京猿动力泛娱文化发展有限公司、华谊兄弟电影有限公司、华文映像影视传媒有限公司、北京京西文化旅游股份有限公司、上海腾讯企鹅影视文化传播有限公司、湖南乐璟传媒有限公司、新疆猿动力娱乐有限责任公司、北京强电传媒有限公司出品，北京环球艺动影业有限公司、洛阳合一文化传媒有限公司、长影集团有限责任公司、珠江电影集团有限公司、天津猫眼微影文化传媒有限公司、成氏投资集团（海南）有限公司、华鸣星空文化传媒有限公司、绍影控股集团有限公司、霍尔果斯创维酷开文化传媒有限公司、北京微梦创科网络技术有限公司、深圳众汇影业有限公司、浙江秀合传媒集团有限公司联合出品，华夏电影发行有限责任公司、天津猫眼微影文化传媒有限公司、北京猿动力泛娱文化发展有限公司发行，华谊兄弟电影有限公司、保利影业投资有限公司联合发行，影片正在全国影院热映中。

一座古宅，惊悚弥漫，灭门惨案夺命恐慌再次席卷，尘封20年的真相逐渐显露，钻心刺骨的惊吓连绵而起！由高健执导，黄顺坚制片，贡米、郭秋成、刘家麟、黑妹、李中煜、冯淇祈、刘禹君、贺剑锋、叶晓春、张燕、陈建华、戚慧等联合主演的惊悚电影《古宅谜案》将于11月15日全国上映，入诡宅，解悬案！探秘古宅 重现豪门恩怨揭秘凶杀真相！ 当被封的古宅大门再次打开，一幕幕凄厉往事随风飘荡，呼啸间无言诉说着曾丧命于此的怨灵们的不甘！电影《古宅谜案》讲述了一场“二十年前”的灭门命案背后的惊悚故事。萧瑟凄凉但依旧彰显繁华的四合院古宅登场，还原着曾经居住于此的豪门大户奢华的生活景象，如今深墙院落之中更增添了几分与之气派非凡所截然相反的阴森惊悚之景象！当年灭门惨案的发生，让人脑海里随之而来联想到的便是外部的仇家暗杀，亦或是内部的财产争夺，而影片中的灭门惨案的最初真相，便是由三姐妹之间为夺取巨额财产所引发的自相残杀！但反转来的总是出其不意，悬案之所以是悬案，也正是因为其真相背后隐藏着的令人瑟瑟发抖的惊人真相！当年命案现场实时重现，魅影幽幽游离，刀光剑影闪现，一幕幕凶杀画面来回切换着一家五口的死亡惨状，七窍流血之间一滩滩刺眼的鲜红在地上蔓延，每一次的回放，都有着不同于前面的真相出现，直戳人心底里的阴暗面，让观众在恐怖弥漫与阵阵讪笑来袭之间步步惊魂失色……奇闻轶事 惊悚震撼视听之余传递能量！ 以惊悚悬疑为底色，展现隐藏在现实生活里更为致命的恐怖万象！电影《古宅谜案》不仅在视觉上让人感受到惊吓冲击波的刺激，还在递进的情节中，将更为接近于人们生活的有害面一步步呈现于眼前。例如人们常说的“恋爱脑”，在恋爱脑的驱使之下，有人会在自己所憧憬的甜蜜中迷失自我，更有甚者，甚至为之豪掷千金、疯狂沦陷，最终造成了一出出无法挽回的悲惨结局；影片中也涉及了财产纷争，在金钱欲望的支配下，往往会让人失去理智的人，导致有人会为了使利益最大化，不分亲疏地痛下杀手……《古宅谜案》的高深之处在于将惊悚故事的探寻进行分解式解说，抽丝剥茧之后，一点点将更多、更常见、也最容易让人坠入迷局的恐怖传递给观众，惊悚中融入更为热门的社会现象，以毛骨悚然的视听画面，给予观众更为直观的警醒，现实意义非凡！电影《古宅谜案》由厦门蓝风映画网络科技有限公司出品，浙江东阳四月天影视文化有限公司发行宣传，北京君禾嘉影文化传媒有限公司联合发行。11月15日，《古宅谜案》将登陆全国院线，正式上映，敬请期待！

惊悚悬疑电影《一只绣花鞋》正式定档2025年5月20日！影片沿用8090童年阴影“绣花鞋”这一经典惊悚元素，以此为线索，展开全新的恐怖故事。该影片由高跃铭导演执导，刘超、陶德燕、王迎奇、李博、陈市、颜学军等主演。 “绣花鞋”经典IP大升级 挑战心理压迫极限 “绣花鞋”带来的恐怖震撼，很多人现在想起来依然会后背一颤！电影《一只绣花鞋》和之前“绣花鞋”系列作品相比，故事进行了全新升级，恐怖指数拉满！ 电影《一只绣花鞋》围绕一只带着“魔性”的绣花鞋展开，大婚之夜绣花鞋在新娘的脚上突然不见了，“她”先是出现在窗棂上，又从邻居的怀中钻出，消失的“她”为电影增加了神秘的恐怖氛围。新娘穿着一只红色的绣花鞋，游荡在街道上，漆黑的夜和美丽的她形成剧烈反差。夜晚出现尾随的老叟，发出凄厉的哀嚎，纸扎铺里摇晃的纸人……而这一切都因为那只消失的绣花鞋。 中式恐怖尺度再创新高 直击灵魂带来精神震撼 “绣花鞋”深扎于记忆里的恐怖符号，和西式恐怖相比，中式恐怖不仅是感官上的刺激，更是一种精神上的折磨。它让人在黑暗中感受到无尽的恐惧，让人不知不觉的沉浸其中。 从电影《一只绣花鞋》已曝光的剧照来看，红色绣花鞋、夜间新婚大喜、纸人证婚、貌美新娘惊恐的眼神......都给阴森的夜晚增添了神秘且恐怖的气息。在恐怖氛围的营造上，电影《一只绣花鞋》有着和其它恐怖电影不一样的内核。不去过度依赖血腥暴力的场面，更加注重在心理层面上的给观众带来的惊悚和压迫感。不仅如此，电影中通过“绣花鞋”对中国民俗传统文化、个人利益以及不同人性的深挖更震撼人心，为国产恐怖片的内核提升一个新的高度。 2025年5月20日，电影《一只绣花鞋》全国影院上映，520和看恐怖片更搭，带上心爱的另一半一起接受这场恐怖震撼吧！